上週四剛好有時間，走了一趟台北當代藝術館。我非常喜歡這一期的《流・變——鄭麗雲個展》。鄭麗雲女士是為旅美藝術家，擅長在油畫上面以刮畫的方式呈現大自然景物。所有展件中，我最喜歡這幅〈氣 M〉。 〈氣 M〉Air Mural 油彩、麻布 Oil on Linen 305 x 915 cm 2001 〈氣 M〉是一件非常巨幅的作品，一踏入展間便被這幅畫所震懾。乍看之下是簡單的藍天烏雲，好像是國小大家常常用水彩畫的主題。但定睛一看，便會發現烏雲的陰暗部是由許多密密麻麻的線條組成。緩緩走近畫幅，畫框超越視界，線條開始流動。說不清是山雨欲來還是天光乍現，心裡開始萌生走近畫中的世界，一方面畏懼無窮天際展現眼前，另一方面又無比渴望傾盆大雨洗滌三千煩惱絲。再更仔細看，畫裡每條線條的深淺不同，造就自成一格的陰暗部變化。視野縮小到眼前的一小片畫布，如水浮光，無盡光芒迎面而來，每一條都閃爍著藝術家的生命力。 〈氣 M〉局部特寫 這樣巨幅的作品想必不容易。鄭麗雲女士當時處於非常困頓的生活階段，從國畫訓練走到西畫，又因為畫廊通風不良而罹患皮膚癌。與丈夫離異，鄭女士在美獨力拉拔兩個孩子。畫室沒有助理，便自己繃上三米乘以九米大的畫布，甚至有次不慎從爬梯上摔下來。面對這麼巨大的畫布，鄭女士每天只能專注在一平方米的大小。作畫九個月的時間裡，不分晝夜，必須全神灌注在線條的接縫、深淺和整體的構圖，有時遇上油彩濕度不同，整塊得重頭來過。 鄭女士創作的過程中也受到一些質疑，比如說當整個藝術圈氛圍沉靜在符號學、後現代主義、新自由主義和去政府化的浪潮，已經很少返樸回歸自然的藝術創作了。鄭女士只是輕輕的一句：「我覺得我的生活已經夠複雜了，我不希望任何人或者符號再出現在我的作品裡，那太複雜了。」 鄭麗雲以花表達其對於女性主義的見解。 圖為《盛花系列》Flowers In Full Bloom Series 這整個創作的過程非常像資料科學家建造模型的過程。模型推論的結果看似非常簡單、非常直覺並且合乎邏輯，但當我們檢視資料過程，我們必須就整體而言整理出脈絡，而那些脈絡就像是畫裡的線條一樣。當我們過分重視線條，而忽略整體脈絡、忽略了維度，模型就可能過適（ overfi...